どっちも好きです。

リッチー・ブラックモア(Deep Purple)と、
ジミー・ペイジ(Led Zepplin)が使っていたから。

あとは、ジェフ・ベックもストラトとレスポールの両方を使ってましたし。

上の質問と同じく、リッチー・ブラックモア。
Deep Purple大好きですから。

やはり、ジミー・ペイジ。
Led Zepplinも大好きですから。

あまり意識したことはありませんが、
なぜか持っているギターはローズウッドのみです。

他にも沢山いますが、特に影響を受けたのは、 リッチーブラックモア(Deep Purple)と、
師匠(永井秀樹さん)↓
http://www.backdoorlabel.com/hnagai.html

アイバニーズの540R。
残念ながら、現在は製造されていません。(2006/06現在)

HEARTFIELDのTALON V
一時期、アリスクーパーのバンドに在籍していた
ヴィニー・ムーアが使っていたのと同じヤツです。
記憶が間違ってなければ、確かHEARTFIELDはメーカーはFender USAの屋号で
製造元はフジゲンで、販売がFender Japanだったような気がします。

けっこう、複雑なビジネス環境から生まれたギターっぽいですが、
そんなギターが長く販売されているはずもなく、今は製造されていません。(2006/08現在)

薄い、軽い、持ちやすい、そして弾きやすい。
あとは、どんなジャンルの音も出せます。
ビンテージ系の味のある音は出ませんけど良いギターですよ。 (540R)

なんでも出来ます。
私がしたいと思う事には全て答えてくれる器用なギターです。(HEARTFIELD TALON V)

製造停止になっちゃって、換えのパーツが入手できないこと。

そして、昔、不注意で電気ストーブで焼けてしまった『焼け跡』。
ステージ上で燃やしたとかだったら、カッコ良いんですけど、ストーブっちゃ、あんまりかと・・・・・(540R)

他に欠点はないと思います。
ヴィンテージのような味がないぐらいですか。(HEARTFIELD TALON V)

マーシャル命

真空管の音は、他では出せません。

Ｖ１０ Ｔ５ Ｍ１０ Ｂ７
そんか感じでしょうか。

いろいろ使ってますが、ラックにセットしてあるのは、ローランドの名機ＧＰ−１６です。

ダンカンかディマジオか。
メインギターにダンカン、そしてサブギターにディマジオついてます。

ダンロップの１．５�o。ティアドロップス型です。
硬くて長持ちします。(下ネタのつもりじゃないです。)

CANARE以上ならこだわり無いです。ワイヤレスでも全然ＯＫです。
ワイヤレス派のブラッド・ギルス(Night Ranger)は良い音出してますし、気分の問題の方が多いような気がします。どんな機材も、使い方だと思います・・・・。

ダダリオの０９〜４２です。
ゲージは普通ですが、テンション(張り)は高めの弦で、手首の力がつきます。(笑)
けっこう、無茶なチョーキングやアーミングなんかをする方なんで丈夫な弦が好きです。

・TOMSON（型番不明)
　-プレゼントでもらった数千円の安物のアコースティックギター、初めて持ったギターです。

・YAMAHA SL650
　-レスポールのコピーモデル。初めてのエレキギターです。中古で知人から譲り受けました。
　中学生の頃に新聞配達して買いました。

・GRECO（型番不明)
　-ストラトのコピーモデルで、SSHレイアウトのピックアップ配置でした。
　初めて手にした新品のギターで、価格は３万ぐらいだったかと。

・Aria pro II（型番不明)
　-質屋で見つけて１万円ぐらいで買いました。とある知人に貸してそのまんま。

・FERNANDES／型番不明
　-同じく質屋で見つけた、フライングＶタイプのギター。
　ステージパフォーマンスで壊すつもりで買ったのですが、
　ステージに上がる前に、色々といじりまくって、
　ギターの『構造の勉強』の“犠牲”になりました。

・YAMAHA FG-150
　-アコースティックギターで、高校生の時に親戚から譲り受けたものです。
　なんでも、昔の彼氏にもらったそうですが・・・・。
　６９年製造のモデルで、私よりも年上のギターです、
　今のところアコースティックギターとしてはメインで使っています。
　現在、所持しているギターで唯一プレミアがついてるギター。

・Ibanez 540R
　-１５年ぐらいずっとメインギターにしていましたが、
　現在は、隠居生活に入ってますが、形も音も気に入ってます。
　ピックアップはESPのパワーレールと、ディマジオのスーパーディスとーションに変更しています。
　柔らかく、温かみのある音で、結構オールマイティなジャンルに使えるんじゃないでしょうか。

・HEARTFIELD TALON V
　-現在のメインギターですが、改造しまくってます。
　一時期、ネックの幅やボディのサイズが気になって、
　買ってしばらくはメインの座には就きませんでしたが、
　フィンガリングフォームを変えたら、
　ツボに入って「なんて弾きやすいギターなんだろう・・・」って。
　ピックアップはフロントがダンカンのホットレールとリアがダンカンのカスタムに変更しています。
　粘りがあって、それでいて高音域が潰れていない渇いた音がします。

・FERNANDES LE-2FS
　-フェルナンデスのストラトキャスターコピーモデルです。
　ピックアップはSSHで、結構今風なんですが、シンクロのトレモロでした。
　元々、サスティナー搭載のギターだったんで、
　アーム使ってロングサスティンで遊ぼうと思ってオークションで落札したので、
　フロイドローズに変更しています。

・FENDER JAPAN ST80-SPL
　-フェンジャパの普通のストラトキャスターで色々と問題点がいっぱいあるんですが、
　それをメンテしながら、ギターが持つ潜在能力を引き出していくのが楽しくって・・・・
　おかげで、ギターに関する考え方が変わりました。

　トムソンから始まって、ヤマハ→グレコ→アイバニーズ→ハートフィールドと、
　どんどん、欠点のないギターに持ち替えてきた私にとっては、
　Fender ストラトはかなりの衝撃でした。

いいえ。

壊す前に、分解してしまい壊せなくなっちゃいました。(“28”の回答参照)
また、燃やした事はありませんが、燃えたことはあります。(“19”の回答参照)

リッチー・ブラックモアに憧れてたんで、そういうステージパフォーマンスを一度はやってみたかったんですが。

今は。

どこかオリジナリティを求めちゃうんで、昔はペイントとかシール貼ったりとか、色々とやってました。
で、案の定、後で後悔したりします。

ですから、今はひたすら我慢します。

弦交換のとき。

理解者であり、表現を手伝ってくれる存在。
って言ったら、言いすぎでしょうか。
後から、読むと恥ずかしくなるかもしれませんが・・・・(笑)

純粋なフェンダーのストラトとギブソンのレスポール。
後は、アコースティックも、もう一本欲しい。

(ストラトは買っちゃったんで、消してます。)

予算が許せばセミオーダーで作ってみたいとは思いますけど、市販されてるギターで、コレは完璧!!って思うのは、あまりないです。

場合によっては。

嫌いじゃないです。

上手・下手は別としてですが・・・・・・

一つは選べません。

得意のつもりでしたが、最近は全くしてません。

微妙・・・・・

結構・・・・

どっちも。楽譜が有るときは譜面を見ます。

独学です。
小林克巳のロックギター教室っていう、わりとメジャーな教則本で。(古いですが)
あとは、師匠(※)のライブで技を盗み続けてました。

＋毎月購読していた、ヤングギターでしょうか。

(※)部分は、“１６”の回答参照

目指してました。（過去形)

携帯持ってません（２００６年現在)

特に弾きたくなるのは、他人のライブがかっこよかったら。
(やっぱり、負けたくないもんですから。)

後は、辛いときとか。 出来ることなら、四六時中持っていたいぐらいはあります。

適当に、手癖で。

哀愁のヨーロッパ（by サンタナ)

・・・・難しいっすね。

・・・・もっと、難しいっすね。

DEEP PURPLEの『Smoke on the Water』です。
みんな、初めてコピーした曲には思い入れがあるんじゃないかと・・・・。

『クロスロード』でしょ、やっぱり。
あとは『ハードロックハイジャック』

あると言えば嘘になるし、ないと言っても嘘になります。
微妙・・・・と言っちゃうと、受け取る人によって違う印象をもちそうですし・・・・

あえて言うならば、そこそこの腕は持ってるつもりだけど、まだ自分よりも上手いと思う人たちが沢山いる。

って感じでしょうか。

高校の頃は音楽だけは良かったです。
中学生までは並でしたけど。

アーミングしながら、ライトハンド奏法ができます。
弾いてる姿は他人には見せれません。

不器用です。
ギターの習得は、本気で苦労しました。
他人が１０日で出来るようになることが、２０日かかって出来るようになるような人なんで・・・。

リズム感。

ようするに、ピッキングとフィンガリングのタイミングを、今よりももっとシビアにして、音の粒立ちをハッキリさせたいです。あと、偶に走ったり、もたったり・・・・

普通です。

仕事やプライベートで作品を作る中で、音が必要なときは自分で作れる。

あまりないです。
ギターにつぎ込んだお金ぐらいでしょうか。(笑)

ギターそのものより、曲を聞かせるほうが好きです。

仕事でなら２曲ほど。
広告関係の仕事をしてますんで、発注できる予算がないときに・・・・

昔はヤングギター。
今はもう買ってませんけど。

「ヘビメタさん」(笑）
福岡でも放送してほしかったです。

あまり行くほうじゃないです。

大好きです。

ありますね。
『The Wind』 『RAFFLESIA』 『Ex-Clamation!』 『nostalgia』

あとは、バンド名が決まる前に解散したりとか・・・・(笑)

ナイトレンジャーやウィンガーの形かな。
ギター×２ ベース ドラム キーボードで
ベースかドラムのリズム隊が歌う。
無駄が無い編成だと思います。

特にいりません。
主役は、ギターではなくあくまでも“曲”だと思ってます。

バンドやってたのが、８０年代後半から９０年代前半の頃ですから、結構、派手なのを着ていました。

黄金期のDeep Purple
もちろん、メンバーも当時の年齢で。

Ba./Vo.グレンヒューズ
Key.ドン・エンリー
Dr.コージーパウエル(故)
(趣味、バレバレですね・・・・・)

ランディー・ローズと、スティービー・レイ・ヴォーンでしょうか。
同じ回答のギターリストって、かなり多いと思います。

福岡市の大橋にある『ミュージックシャワー』

もちろん、弾きます。

弾く時間がないときはいっぱいありますが、辞めようと思ったことは一度もないです。

死ぬまで。
ジジィトップ。(ZZ-TOP)

上手いギターリストと良いギターリストって違うと思ってます。
良いギターリストは、やっぱりソウルでしょうか。

私自身、上手いギターリストよりも、良いギターリストって呼ばれたいです。

やっぱり、リズムにあわせた反復練習以外ないんじゃないかと。
『リズムにあわせてピッキング』ってのは、私の師(※)の言葉ですが、私もそうだと思います。

あとは、技術以外の部分をどれだけ気に出来るかってことでしょうか。
演劇はしたことないですが、似てるんじゃないかと思います。
決まった事(演目／曲目)に対して、どうやって自分の色を乗せていくかとか、リスナーがもとめているのは何かとか。

純粋な演奏技術だけでなく、どう表現したいのか等、そういうのも含めた上で反復練習です。
反復して行うことで、余裕が出て感情や色を盛り込めますし。

(※)部分は、“１６”の回答参照

どいういうタイプのギターリストになりたいか次第です。
私には必要でした。

目標を持つこと（○○みたいになりたいとか)と、自己の反省からいうと、コピーをいっぱいした方が良いです。

例えば、一ヶ月の間に、難しい曲を１曲練習するよりも、簡単な曲を５曲できるようになった方が上達しますし、応用性も養えますんで。
あとは、多くのギターリストの曲を練習すること。
そうやって、沢山のギターリストからの影響が、やがて、オリジナリティに繋がっていくと思います。

スキヤキ。(カタカナ表記で)

Cinderella 『Gypsy Road』

練習。

人の倍不器用ならば、人の倍練習すれば良い。
努力に叶うものなしです。

私もしますんで、否定はできません。
ただ指がついて来ないんで、基本苦手です。
できれば、やりたくない･･･。

KISSとGreat White
偶々、昔買った雑誌についてたから貼ってるだけではありますが・・・

ＴＶは色々と事情がありますからね。弾いてなくても『インチキ』だとかは思わないです。
基本的に、ＴＶ曲はバンド形式のミュージシャンの出演は、セッティングが面倒なので局が嫌がります。

ブルースハープと鍵盤(右手だけ)。

ピアノ。

チューニング次第です。

指をもう一本増やすことが出来たら考えます。
スティーブ ヴァイは指が６本あるに決まってます。

色々。

ギター以外の趣味はコロコロ変わります。

ヨーヨーとか、プラモデル作ってみたりとか、あとはモデルガンを集めてみたりとか、ホビー系はわりと好きです。
ゲームとかも嫌いじゃないですし、オタクの素質はあるんじゃないでしょうか。

スポーツだと、ボーリングとかビリヤードとか、あとは昔からやってるスケートとか。

ほんと、コロコロ変わります。

弾けと言われれば。

無いですが、衝動に駆られることは多々あります。

ピアノ

子どもの意思に任せます。

それどころか、開かずの間を作って、その部屋に機材関係をしまい込み、自分がギターリストであることを隠しておきたいです。
んで、子どもがバンドを始めたがったら、『実は俺、ギター弾けるんだ・・・・』みたいな。

楽しそうだと思います。
いろんな人と、演奏するのって、上手下手関係なしに楽しいですよ。

質問の捕らえ方によって、回答が変わってきますが、聴くだとか、融合という意味では、差別も国境もないとは思います。しかし、演奏という意味ではちょっと意見が変わって、国境はあると思います。

音楽は、血で受け継がれる部分が多いですから、本当のブルースはやっぱり黒人にしかできない的な感じでしょうか。(例外あり：レイヴォーンとか)

日本人ってのは、元々リズム感が悪いんですよね。
ここでは、あえて血と表現させてもらいましたが、遺伝子という意味ではありません。育った土壌がモノをいう部分があるということなのです。逆を言えば、日本人には日本人にしか出来ない事がわるわけです。
例えば、演歌のコブシを表現できる外国人ミュージシャンは、ロニー・ジェイムス・ディオか、マーティー・フリードマンの２名ぐらいしかいませんから。(笑)